青春常常与叛逆和不羁划上等号，青春又常常和时光短暂相联系，对于大多数人来说，叛逆疯狂的日子总比养家糊口带孩子的日子短很多，所以，当年对父母的价值观或明或暗的挑战的年轻人，为父为母之后又将如何？他们会给孩子们更宽泛的空间吗？《不设限通缉》就以一种特别的处境设定，以今天的父母昔日青春的隐性线索和他们孩子的显性线索交汇，让我们看到了一段持续二十多年的成长与抉择。        片中，如今为人父母的波普夫妇确是当年的激进青年，曾经制造学校实验室的炸弹袭击事件，从而被无限期通缉，被迫带着孩子不断的改名换姓，不断的变换居住地。其结果就是，孩子们从出生后，就要承受父母青春的代价，而这种代价的无奈与伤害集中体现在了长子丹尼身上。在新的居住地，丹尼在学校展露出惊人的音乐才华，这就首先犯了大忌，父亲一直希望孩子们隐藏自己，低调生活，而丹尼不经意间就引起了关注，甚至有机会获得专业的音乐训练。而常年的逃亡生活，让这个家庭无法给出证明孩子过往经历的证明，于是，矛盾和冲突产生了，丹尼的痛苦与父亲的专横显得令人心痛。瑞弗•菲尼克斯扮演了丹尼的角色，而他青涩的面孔和忧郁的气质也非常适合这个角色，他处于一种生活的矛盾状态，一边是对家庭的责任，准确的说是从小由父母塑造的责任，保护家庭的历史不被发现，哪怕为此压抑个性，压抑自己的生活。另一边则是青春与自由的召唤，一种发自内心的对自主选择的生活的向往，片中，音乐在感召着他，那个他认识的美丽的女孩的爱在感召着他。他在两种力场间苦苦挣扎，似乎永无翻身之日。        本片的中文译名“不设限通缉”在我看来正表现了电影的双重含义，一层含义是波普夫妇承受的通缉令，另一层含义则是丹尼承受的不设限束缚。片中，我们看到了一种吊诡的却也比较普遍的状态，那就是我们常常越来越像我们曾经反对的人，当年，波普夫妇年轻气盛，为了反战，为了心中的理想和价值观，激情澎湃的投入到反战运动中去，甚至激进的使用暴力。然而，到了为人父母之时，叛逆不再，却成为了下一代人生的绊脚石，甚至带着一层自私的意味，为了躲避通缉，宁肯毁灭孩子的人生。当然，他们大可辩驳，比如自己如果暴露坐牢，那么对于孩子们也不是好事儿，然而这样的姿态又与当年他们的父母，甚至更多父母的“我是为你好啊”的心态何其相似。然而，这种心态的变化也并非应该受到责难，我们都是凡人，青春的不羁常常因为我们没有承担那么多当时无法想象的责任和压力，很少有人能保持激情战斗的心到一辈子，如果真是这样，社会时刻的激荡也非人们可以承担。所以，保守和激进本无好坏之分，重要的是正视自己此刻所处状态下可能的缺陷和对他人的伤害，丹尼没有义务为父母青春的代价买单，他应该有属于自己的青春，自己的爱情，自己的理想，自己的才华，自己的人生，波普夫妇，特别是父亲，无意识的将一场针对他和妻子的通缉扩大化到了孩子身上，可以说，法律已经没有了“连坐”的残酷，反倒是他自己将家庭“连坐”，承受这份苦难，而本片透出的悲伤，乃至看似要陷入悲剧的气息正是缘于这样的无奈。        丹尼的思想和行为轨迹主导着整部影片的情感走向，他从最初的忍耐和对父权的服从，到后来心理的波动和踌躇，直到与父亲直接的冲突，逐步将影片的气氛推向紧张。而同时，父亲的情绪也愈加焦躁，除了儿子的反抗外，一位当年同伙的出现更搅动了他的内心，当年的同伙依然保持一种激进的情绪，甚至成为一个彻底的抢劫犯，这既让波普感到不屑，又让他结合现在颇为窝囊的生活感到痛苦，而这个过程中他爆发式的要让孩子们远离身带枪支的危险同伙的表现，又透出他本质的善良和对孩子的爱，也为后来的反转打下了基础。眼看着，有一场搬迁不可避免，眼看着丹尼可能又将默默的跟着父母离去，憾别人生一次美好的转折，父亲突然的放手却让这部影片一扫阴霾，豁然开朗。这一刻，父亲和丹尼都完成了成长过程重要的一步，他终于明白，丹尼就如昔日的他，有自己的选择和人生，他必须给他自由，而丹尼也明白了，他本不必屈服于所谓的父权与莫须有的压力，他向父亲的顶撞实际上是自我的觉醒，而父亲从开始的恼怒到最好的理解实际上也是对这种觉醒的肯定，看到孩子终于向自己当年一样因为自我的人生抉择顶撞老子，这其实是令人欣喜的时刻。这一结局，显得突然，但是又很淡然，父子间的爱在这一刻升华，对于波普夫妇的通缉仍在继续，然而至少丹尼的心不必再受这样的通缉，可以安心的在自己希望的地方落脚。        以罪案题材电影闻名的希德尼•鲁迈特在本片中，体现了他的细腻和温情，同时作为善于在黑色惊悚题材中表现批判性的导演，他也借此表现了个人对当年激情岁月的思考和反思。人人都有青春的岁月，既然我们曾经把握自己青春的脉搏，就请也给后辈，特别是自己的孩子们更宽广的空间，让他们去探索，去抉择吧。http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/29eb8e44c6d3e041500ffe75.html