星级：★★★
2012年初当狮门影业以4.1亿美元并购顶峰娱乐后不久，狮门CEO乔恩•费勒梅就表示，等到“暮光”的粉丝真正长大成人后，《饥饿游戏》将会接替前者成为青少年最爱的电影。狮门的预言是对的，这部7800万的中成本投资，没有大明星，没有大导演，没有高投资的非3D独立商业片，自3月23日上映以来便连创票房纪录，首日票房6700万，首周票房1.52亿，八天破2亿，十天逼近2.5亿，17天3.03亿美元，全球累计票房4.6亿，截至4月8日连续成为3周北美票房冠军，本周末票房更是超过新开画的《美国派4》和《泰坦尼克号 3D》。在前不久刚公布的2012年MTV电影奖上，以年度电影、最佳男女主角和集体表演奖等8项提名领跑，彻底取代了之前连续几年垄断MTV电影奖的《暮光之城》系列。
相比“暮光”全系列，《饥饿游戏》在票房井喷的同时，主流媒体和影迷的口碑也是一边倒的好片。作为2012年北美第一火爆级的电影现场，狮门的电影营销团队也成了一个代表性成功案例。这究竟是一部什么样的电影？飘红的口碑有多少可信度？又是什么成就了这一切？
一部青少年电影
《饥饿游戏》根据苏珊娜•柯林斯（Suzanne Collins）的同名青少年科幻小说改编，该书的第二部和第三部分别叫做《燃烧的女孩》（Catching Fire）和《嘲笑鸟》（Mockingjay）。
故事设置在未来的北美洲，帕纳姆国建立在一片废墟之上，它的中心凯匹特（The Capitol）位于十二个区的中央。每年，十二个区都被迫向凯匹特送去年龄在12岁至18岁的少男少女各一名参加饥饿游戏，24人中最后只有1人能活。竞技场是经过人工布置的森林、荒原，随处都是用来现场直播的摄像头。当凯特尼斯（詹妮弗•劳伦斯 饰）代替被抽中的妹妹参加饥饿游戏时，她明白这对她可能意味着死亡。在竞技场上，凯特尼斯机缘巧合被塑造成燃烧的女孩，又与12区的另一个参赛者皮塔 （乔什•哈切森 饰）组成明星恋人备受瞩目。凯特尼斯企图拯救其他竞赛者的生命，使她成了电视观众关注的中心。这个倔强的女孩，她拒绝向游戏规则屈服，拒绝向死亡屈服，也拒绝向爱情屈服。
尽管故事本身很像日本的《大逃杀》，但原著的作者苏珊•柯林斯却说：“这个故事从忒修斯和牛头怪的传说衍生而来。我在八岁的时候读到了这个故事，从此之后，这个故事便在我的心中扎了根。在那个故事里，有一个叫做克里特岛的地方，每一年，人们都会送去七个童男童女，献给牛头怪。在我的小说中，我并不想写一个一样的神话故事，所以我把故事安排在了未来的被毁灭的美洲，用当代人的视角和价值观创作了《饥饿游戏》。故事里的卡特尼丝就是忒修斯，牛头怪被升级成了政府和那种无形的体制与压力。究其故事本身来说，这就是最简单的古罗马的角斗士的故事，加上的现代的内容而已。”
凯特尼斯除了共患难的明星恋人皮塔之外，还有一个青梅竹马的恋人盖尔（利亚姆•海姆斯沃斯 饰），虽然这一部中盖尔的戏份只有开始的一点，但他将在续集中成为主角，上演一场“一女两男”的三角恋。
除了同是青少年电影和火爆现场，这也是《饥饿游戏》被拿来和《暮光》系列对比的原因。为了不成为琼瑶式的言情剧，电影在改编阶段就几乎全部去掉了爱情戏份，将女主角的成长作为电影的主线，同时还在刻画反映独裁统治和底层人民暴动的主题。影片PG-13的分级更是预示着这不可能是另一部《大逃杀》，血腥、暴力和人性的丑恶更不是这场杀戮游戏的重点，重点是24人中会有1个人可以活下来。
何为青少年电影
青少年电影其实就是青春电影，主要以青少年生活为题材。在近些年的美国青春电影中，青少年的形象大多可以概括为积极的、浪漫的、堕落的以及颠覆性的青少年形象等几种，这些形象的出现和青少年的生活状态与心理特征等方面的因素紧密相连。由于好莱坞成熟的商业体制以及美国文化的影响力，好莱坞的青少年电影这一类型片也越发频繁的进入大众的视野。
美国学者埃•拉宾认为，青春片的核心主题是“作为一个十几岁的青少年，既不是无能为力的儿童，又不是自立的成人，而是出于一种成长中的过渡阶段”，它涉及“年轻人的生活脱离大社会中成人所关心的问题和责任的专一”。这也明显使得青春片标志着一种统一的消费行为，其中既包括每个时代对电影的消费，也包括对电影中所表现的时尚的消费，也就是说这些电影在很大程度上满足了青少年心想事成的实用主义心理。尽管青少年几乎从未被视为影迷中最富洞察力的骨干群体，但他们无疑是最为有力的青春片电影票房的保障。
这类电影尽管故事风格可以完全不同，表现手法多样，但却都不同程度上反映出青少年的心理特征以及生活状态，主角往往都是积极向上、不断进取、不怕挫折，并充满热情的青少年形象。爱情往往是这类电影的主线，这和青春期不无关系，青春期正是青少年对异性的心理需求表现最为突出的时期，也是最容易并最渴望与异性交流、了解并成为朋友的时期，应该说青少年在青春期出现对异性朦胧的情感是一种相当普遍的现象，爱情也因此成为青春电影中永恒不变的主题之一。
青少年电影的火爆也是由来已久的，比如《美国派》系列、《歌舞青春》系列和《暮光之城》系列就是很好的例子。《饥饿游戏》除了爱情这条复线，主线是一个女孩的成长，凯特尼斯的独立、犹豫、挣扎让很多年轻人看到了自己的影子。在真人秀火爆的当下，娱乐至死和消费主义早就不是新鲜的词汇了，《饥饿游戏》这样一场《大逃杀》式的暴力真人秀备受追捧也自有它的原因。
充满智慧的剧情
《饥饿游戏》的剧本有着好莱坞商业一贯的简洁，简单的总结便是“选择贡品——生存技能训练——饥饿游戏过程——主角获胜”。剧情虽然简单，但是在逻辑和细节方面都很出色。
比如电影一开始凯特尼斯和盖尔的青梅竹马，一是为了后来的三角恋做铺垫，二是介绍盖尔对于凯特尼斯一家人的照顾和帮助，三是提到如何反抗这种饥饿游戏的后果及可能性。盖尔觉得如果没有人去观看直播，就不会再有游戏了，还觉得他们应该逃到森林中隐居。凯特尼斯的全盘否定说明了独裁政府的威力之大，他们无处可逃，唯有顺从，这也为后来三部续集中的革命埋下了伏笔。
比如凯特尼斯从5区贡品Foxface（杰奎琳•爱默森 饰）手中拿到的有毒浆果，这位贡品为人极端聪明，是战术和策略大师，在饥饿游戏中没有亲手杀过一个人。采摘有毒浆果正是她以备绝望之时自杀所用，最后刚好满足了男女主角欲绝望殉情的剧情需要。更有4区黑人贡品Thresh在最后的关键时刻拯救凯特尼斯，凯特尼斯和Rue之前的友谊就是最好的铺垫。
细心的观众会发现，在之前生存技能训练阶段，每一位贡品被提到的特长都会直接影响后来的剧情推进，影响着其他人的命运。剧本在细节的处理上看似点到即止，却透漏了丰富的信息量，每一个细节的铺垫，都会对剧情走向产生巨大影响，犹如一场蝴蝶效应。
绚丽的奇装异服
《饥饿游戏》中的施惠国中心凯匹的居民装扮特像蒂姆•伯顿的《爱丽丝梦游幻境》，当伊莉莎白•班克斯一身红桃皇后的装扮现身，就差做成卡通版了。
本片的服装设计Judianna Makovsky曾凭借《奔腾年代》《哈利波特与魔法石》和《欢乐谷》三次提名奥斯卡最佳服装设计，设计灵感来自于19世纪高级时装，想要给人上流贵族气质，加上明亮的颜色又能有未来潮流感，这位设计师也曾在哈利波特时就设计过这种古怪的服装。电影中整个国会简直就是各种时尚潮人的聚集地，一些离谱的彩色假发，夸张的彩妆和眼影，色彩鲜艳的服装，在帽子的设计、指甲的装饰、袖口的夸张和腰部的剪裁上更是凸显出一种不真实的未来感。剧组更是制造了600多套奇装异服，当他们这些国会居民在电影中出现，壮观的场面可想而知，这简直就是一场化妆舞会！
除了造型拉风的伊莉莎白•班克斯，女主角詹妮弗•劳伦斯的造型相对简单的多，为了剧情需要，大地色调的服装和战斗靴也足够抢眼，倒是那件访谈节目上转起来可以燃烧的红裙子让人印象更加深刻。为了特技需要，很多服装的面料都是防火的，詹妮弗本人更是开玩笑说可以穿着这些衣服下地狱了。
就算设计师不会承认这一切看上去很像《爱丽丝梦游幻境》，但一向火眼金睛的影迷们早就炸开了锅，喜欢或者吐槽的都大有人在，其实重要的是这一切颇具观赏性，甚至可以引来一些时尚杂志的目光。蒂姆•伯顿的绚丽色彩已经不是第一次了，接来下的新片《黑暗阴影》同样如此。
逼真的猎杀游戏
影片中饥饿游戏的还原上非常逼真，这也是这部电影成功的关键。紧张刺激的猎杀逃亡，时刻充满着恐惧的环境，这是占据了影片的大部分时间。作为一部PG-13的青少年电影，弱化暴力元素成了小小的遗憾，影片还为拿到这个评级剪去了7秒钟的画面。
为了弱化24位参赛者只能活1位的游戏规则，电影也有意弱化了死亡，一直在强调活着胜出。最终在影片中有名字的角色只有9位，大多数人都在游戏刚开始的60秒后被秒杀了，只有主持人（斯坦利•塔奇 饰）口中熟悉的炮声记录着已死去的贡品人数。
角色们的战术、策略和直觉又直接影响着贡品之间的敌对关系，让整个竞技场更加危机四伏，同时也让这些角色身上闪现人性的光辉，而不是简单的活体道具和符号摆设。肩扛的摄影剧烈晃动更是凸显了游戏的紧张感和临场真实感。
饥饿游戏的大部分内容都是原封不动的照搬原著，满足了原著党，也还原了书中的描述。在剧本改编中也新增了一些原著中没有情节，比如最后来自2区的参赛者Cato（亚历山大•路德维希 饰）最后的那段台词。他是游戏中最强有力的竞争者，也是最后一个被杀死的贡品，最后连这位最强悍的贡品都绝望了，无法摆脱被游戏操控的命运，他的一番话不仅升华了电影的主题，还让凯特尼斯彻底领悟了饥饿游戏的规则。
佳片，但非神作
《饥饿游戏》票房数字霸气外露的同时，国内外媒体和影迷的口碑同样亮眼。IMDB上89488位观众平均分7.7，Metacritic网站44家媒体的平均分为67，437位用户打分为7.1分。 “烂番茄”246家媒体新鲜度85%，平均分7.2；观众新鲜度同样是85%，193317位观众投票平均分4.2/5。国内的豆瓣用户4325位观众平均分为7.0，时光网520人评分更是高达8.2 。
“烂番茄”总评语是“剧情紧张，表演精彩，抓住了原著小说中戏剧化的暴力、纯粹的感情和丰富的内容”。《洛杉矶时报》和《好莱坞报道者》除了盛赞“叙事结构清晰，故事进展处理得当，主要人物性格鲜明”“叙事导向非常清晰，忠于原著，引人入胜”，还纷纷称赞女主角的詹妮弗•劳伦斯，称其就像原著中走出来的一样。
影片的选角非常成功，无论是凭借《冬天的骨头》拿下奥斯卡最佳女主角提名的90后女星詹妮弗•劳伦斯，还是《孩子们没问题》中小儿子乔什•哈切森，“雷神”克里斯•海姆斯沃斯的弟弟利亚姆•海姆斯沃斯更是在外型上就秒杀了众人。几位新人的表现在口碑上绝对完胜，缺点大都集中在电影本身。对于自己手中的演员，加里•罗斯非常满意，他说：“这群年轻的演员非常具有创造力，而且，他们在片中的表现着实令我吃惊，尤其是詹妮弗•劳伦斯的表演，沉静自然、又具有爆发力。”
《饥饿游戏》曾为了拿到PG-13的评级删掉过7秒钟的镜头，这个分级使得暴力和猎杀游戏变得有点小儿科，大量晃动的肩扛摄影更让本来就有限的动作场面有虚晃一枪的嫌疑，快速剪辑更让暴力镜头几乎都没有剩下，全片最恐怖的镜头就是美女参赛者被马蜂蛰死后浮肿变青的脸了。也难怪有影迷吐槽晃动的摄影让人感到不适，如果说这可以增加剧情的紧张感，那大量的普通对话镜头中，镜头还是甩来甩去就让人难以接受了。
其次电影虽有2个多小时的片长，但科幻、亲情和爱情戏份都还是蜻蜓点水般的一带而过。电影后半段游戏操控室里那些炫目高科技，凭空制造的凶猛老虎更是让人怀疑自己的智商，毫无科学原理可言，直接将软科幻换成了伪科幻。对于女主角推动心路历程成长的亲情元素，除了片头的一带而过，被毒蜂蛰伤陷入昏迷之后，女主噩梦中关于父亲的回忆也看似画蛇添足。原著中大量被砍掉的爱情戏份，让影片结尾时凯特尼斯和皮塔突如其来的爱情显得近乎狗血。皮塔对于凯特尼斯长久以来的暗恋和情感铺垫只剩下几秒快速的闪回，凯特尼斯的对于皮塔的情感纠结也不见了，而且镜头还特意给了盖尔几个莫名奇怪的特写，似乎在暗示着续集中的火爆三角恋。
太多点到即止的叙事线索足以更人诟病，但考虑到续集的问题，一切也很容易让人理解并接受。影片整体上瑕不掩瑜，电影在还原“饥饿游戏”比赛时非常好的还原了小说的精髓，清晰的叙事结构时刻操控着影迷的观影情绪，在娱乐性方面做的非常成功。按照这个路线，相信接下来的3部续集中也会弱化三角恋情，将战争与革命当成叙事的重点。对于一部青少年电影，《饥饿游戏》牵扯到反战、反独裁这类厚重感十足的电影主题，又有着精细的电影运作和讨人喜欢的演员，就算成年人不会喜欢，至少也不会讨厌。
疯狂的网络营销
狮门这种独立公司宣传方面烧钱自然比不过20世纪福克斯、华纳那类财大气粗的主儿，但锁定目标群的网络营销却让值得很多公司借鉴。负责《饥饿游戏》市场营销的团队只有21人，预算为4500万美元，而好莱坞大片的宣传预算动辄就高达8000万乃至上亿美元，营销团队也常会接近百人。
早在2009年春，狮门影业集团就通过社交网站Facebook发布消息。狮门更是联手微软建立专属网站thecapitoltour.pn，该网站以游戏的形式呈现。网站的HTML5 技术赋予了其界面以流动感，镜头光晕，视频投影等电影效果以及一些独家的电影情节，能够吸引大批电影发烧友的目光。用户能够使用自己Twitter 或Facebook 的账号登陆该网站，在这个网站上，访客可以获得一张数字身份证，上面标注他们住在影片中的施惠国，并可将朋友们的脸布置于页面各处以营造一种熟悉的社交氛围。微软还为IE用户特别设计了两个彩蛋，首先是在中控室输入 “ivolunteer”并点击地图部分；其次是在纪念大道上点击Katniss 和Peeta 来获取培训中心的一个片段，有超过80万人在这个网站上登记。
狮门的网络营销团队将重心锁定年轻人使用最多的社交网络，以Facebook、Twitter为重心，从2012年3月开始，为了能使该片Facebook页面不同于其他的电影页面，狮门影业专门组织一队工作人员维护其网络页面。数码市场营销部的高级副总裁为整体线上活动设计了宣传日程表，运用电子表格详细标明之后数月每天甚至是每分钟需要宣传的内容。在接下来长达一年的时间里，每日的更新覆盖Facebook、Twitter、YouTube、Tumblr和iPhone游戏，影片Facebook账号的粉丝更是超过300万。
狮门的病毒营销方式可谓五花八门，2011年10月5日他们就率先发布了《饥饿游戏》12区海报，同时用户可以自己前往“凯匹特”网站（thecapitol.pn）注册。12月16日他们发布了一款新海报，这款海报的发布方式也是挺有意思的：让网友在twitter上搜寻海报的碎片，然后就像玩拼图游戏一样把它们拼出来，结果100块碎片很快就被全部找到了。12月24日圣诞节前夕，美国当红小天后Taylor Swift发布了单曲《Safe & Sound》，也就是《饥饿游戏》的主题曲，单曲在iTunes上发行12小时内就成为最热门单曲TOP10，接来下的MTV之类的发布更是吸引了无数歌迷的目光。2012年2月11日，电影又发布了三款病毒营销互动海报，三位电影中的角色推销起了与他们身份特点相符的产品。威斯•本特利（Wes Bentley）——第74届饥饿游戏总制作人Seneca Crane推销起电动剃须刀；斯坦利•图奇（Stanley Tucci）——饥饿游戏电视主持人Caesar Flickerman推销起牙膏；兰尼•克拉维茨（Lenny Kravitz）——女主角凯特尼斯参加比赛的造型师Cinna更是推销起化妆品。到了2月14日情人节，狮门怎么肯能错过这个大好机会进行病毒营销，他们以片中帕纳姆国总统科利奥兰纳斯•斯诺（President Coriolanus Snow，唐纳德•萨瑟兰 饰）的名义向一些媒体送去了白玫瑰和一封信。在小说里，他也给女主角凯特尼斯送过玫瑰花。
扎实的传统营销
虽然在线游戏和社交网络让海报、预告片、电视广告等传统营销模式成了配角，但这些和跑场子、拼星光、站人场的传统营销模式也是必不可少的。影片先后发布的电影海报超过百张，传统的预告海报、角色海报、正式海报除外，还有各种恶搞版海报，吸引眼球的有“劝观众只管鼓掌，面对杀戮游戏不要有同情心”的版本；还有各位大师版，包括希区柯克、费德里科•费里尼、伍迪•艾伦、沃纳•赫尔佐格、泰伦斯•马利克、迈克尔•贝等人，甚至还有深作欣二的《大逃杀》版、《亡命驾驶》版、皮克斯等热门电影版海报。首款正式版预告片在iTunes发行当天24小时的点击数超过800万，随后的4款电视版预告片和几段电影片段也连续的占据着各大播客网站。预告片如今也早就成了Youtube、优酷等播客网站的高点击量视频类型之一。
电影的平面宣传除了连续登上《好莱坞报道者》《娱乐周刊》《完全电影》等50多本杂志的封面，就连《名利场》也特意为《饥饿游戏》的全体年轻演员们拍摄了全家福。电影主创们现身纽约、芝加哥、洛杉矶等各大城市的首映礼、见面会和主创访谈也连续的在很长时间内每天占据着电影网站、平面媒体和报纸杂志的娱乐版、时尚版和电影版。狮门更是发放了80000张海报，确保广大市民可以在公告牌和公共汽车上随处看到电影的宣传。
最近美泰玩具（Mattel）还根据凯特尼斯在“饥饿游戏”比赛时的造型推出了一款芭比娃娃，有着丰富而逼真的细节，相信在接下来的3部续集上映之时更多款角色造型的玩具也会纷纷出现，抢占玩具市场的同时也像最近的《复仇者联盟》玩具那样为影片的宣传造势。
后记：现在已确定《我是传奇》的导演弗朗西斯•劳伦斯将取代之前主动请辞的加里•罗斯，执导续集《燃烧的女孩》。第二部的筹备时间仓促也是加里•罗斯主动请辞的重要的原因。这似乎不是一个好兆头，第二部的剧本也已有原著作者苏珊娜•柯林斯和《贫民窟的百万富翁》编剧西蒙•比尤弗伊创作完成，即将于8月份开拍，主演詹妮弗•劳伦斯还要为20世纪福克斯明年1月开拍的《X战警前传2》赶出档期。续集将于2013年11月22日上映日期。而小说的第三本《嘲笑鸟》将会分成上下集，至于影片能不能像《哈利•波特》系列那样一直延续票房和口碑的火爆还需要时间来告诉我们答案。
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